劳伦斯大学开设了一门新的舞蹈辅修课程，这是多年来建立综合性舞蹈课程的成果。
综上所述，舞蹈：体现协作实践的辅修和跨学科领域是一个崇高的名字。
“赢博体育的词都很重要，”舞蹈客座助理教授莫里亚·多尼根·克拉克（Mauriah Donegan Kraker）说。“小学部重视每一个人，把练习当作研究，重视动态智能。合作实践是我们学习的基础。劳伦斯的每个舞蹈课、排练空间或表演都为个人提供了增强自己艺术声音和深化合作技能的工具。”
托里·施耐德（左）和玛德琳·特沃尼恩在参加集体舞蹈班。
舞蹈客座助理教授玛格丽特·s·白（Margaret S. Paek）说，我们的目标不是教授模仿，而是发现对个人身体的个性化理解。
她说：“体现是指与感官和体验的关系，而不是一个动作的外观或任何（爵士手）的展示。”
标题对合作的强调反映了劳伦斯舞蹈的一个特点。Kraker和Paek说，他们抵制专制、等级分明的课堂结构，而是接受批判性教学法，希望与学生合作。
“我的目标是支持他们的舞蹈咨询，让学生成长为艺术同龄人，在房间里进行创作，”白南准说。“……除非我们都有代理机构，否则我们无法合作。”
劳伦斯舞蹈学院重视每一个人，把练习当作研究，重视动态智能。合作实践将是你学习的基础。
实践的理念同样是该学位的核心内容。在劳伦斯，舞蹈没有终点——教师们把它看作是一个持续的旅程。
劳伦斯大学并非一直都有舞蹈课程。2015年，他被赢博体育院长布莱恩·佩尔（Brian Pertl）聘用。从那以后，白教授和克拉克（2021年通过戏剧项目聘用）逐渐建立了该系。
佩尔说：“对我来说，音乐和舞蹈都是同一表达/创造统一体的一部分。”“我希望我们赢博体育的劳伦斯音乐家，以及赢博体育的劳伦斯学生，都有机会通过具体的实践来最新体育赛事资讯、实时赔率分析及在线投注平台探索他们与生俱来的创造力。对于我们的音乐家来说，舞蹈加深了表现力。它加深了创造力，并提供了另一条体验艺术创作的魔力和乐趣的艺术途径。辅修舞蹈对赢博体育劳伦斯人来说都是一次美丽的飞跃。”
舞蹈辅修课程包含了已经开发好的课程。
Kraker说：“在我们一起工作的这些年里，这一直是非正式的、结构性的。”
托里·施耐德（Tori Schneider）是明尼苏达州伊甸草原（Eden Prairie）艺术史专业的大四学生，她是第一批选修舞蹈辅修课程的学生之一。她说她很高兴看到劳伦斯大学舞蹈的发展。当她第一次接触即兴创作在美国，她所在的班级有15名学生。一年后，她担任这门课程的助教，报名人数超过了30人。
“舞蹈在这里爆发了，”施耐德说。
他说，这是正在形成的势头的一部分。建立舞蹈辅修课程是下一步，为课程提供更多的可见度。那些一直致力于舞蹈的学生现在有了一条更明确的道路。施耐德就是这些学生中的一员，她从入学第一年就开始上舞蹈课。
她说：“我认为，对于那些在舞蹈上付出了很多努力的学生来说，能够修一门辅修课真的是一件值得炫耀的事情。”
艾拉·罗斯·谢弗在沃奇校园中心参加舞蹈排练。
施耐德发现她的艺术史专业和她的舞蹈辅修专业之间有很强的联系。这两个话题经常在行为艺术中发生冲突，施耐德计划把她的高年级课程集中在这方面。
她说：“虽然它们在表面上看起来非常不同，但舞蹈是一种艺术。”
Paek解释说：“我们认为舞蹈的方式是通过你可以参与任何事情的镜头跳舞。所以，一方面，你可以把你的专业和你的兴趣作为一个研究的镜头。”
辅修课程的跨学科性质允许在整个大学进行课程衔接。选修舞蹈辅修课程的学生将学习与人体运动学、音乐学、音乐表演、舞台艺术和戏剧相关的课程。
Kraker警告说，不要把舞蹈看作是“补充”：“我们这里的舞蹈血统”，她说，“是一种运动的组织，以独奏和合奏的方式。”
学生们有组织舞蹈团体的历史很长，包括竞争性团队、摇摆舞俱乐部和舞蹈室。此外，客座舞蹈艺术家每学期都会造访劳伦斯，经常直接与学生合作。
“我们教授的战术是关于你如何进入下一个表演场地，”Kraker说。
她说，这可能意味着为面试做准备，或者如何在房间里优雅地掌握权力，或者“你的身体与社区的关系如何”。
辅修课程旨在培养个性化和解放的舞蹈体验。意识和反思被置于完美和竞争之上。
“环境真的很温暖，”施耐德说。“他们在鼓励人们——完全不加评判。”
